Dunha entrevista con Didier Brunner, o produtor do novo debuxo animado "Hero of Himself" (2019), aprendemos moitas cousas interesantes: sobre o multiverso do mundo de contos de fadas de SamSam, sobre o equipo sen pantalla e moito máis.
En detalle
- En que medida cumpre Hero SamSam coa política da súa empresa Folivari?
- Esta é a primeira vez que traballamos cun universo tan popular, que foi glorificado polos libros de Serge Bloch e as seguintes series de televisión. Serge é un escritor incrible cunha gran imaxinación. Non puidemos deixar de emocionarnos polo amable e colorido mundo que creou. A película está ambientada antes dos acontecementos descritos na serie. El mesmo vive unha crise de autoestima: quere gañar rapidamente superpotencia e, finalmente, converterse nun verdadeiro heroe. Damien Brunner e eu decidimos que era unha idea moi interesante: invitar aos espectadores novos a imaxinar como é ter tales poderes, porque adquirimos todas as habilidades e habilidades humanas no proceso de crecer a través da formación e o desenvolvemento.
Ademais, Folivari sempre quixo probar a traballar nun proxecto totalmente 3D. Para nós, este é un territorio sen desenvolver, a pesar de que a tecnoloxía é moi popular. En Europa, aos espectadores aínda lles encantan os debuxos animados en 2D, ao entender que se trata dunha forma única de expresión creativa. Non obstante, non podemos ignorar o mercado americano da animación 3D e a industria dos xogos cun exército de fans de xogos de ordenador que, á súa vez, están dirixidos polos intereses do público. Tendo en conta os efectos especiais modernos, a tecnoloxía 3D permítelle facer incluso o mundo dos debuxos animados extremadamente realista. Queriamos formar parte da aventura á que ía SamSam. Sen mencionar, a película podería servir de bo comezo para a terceira tempada da serie.
- Como participou o equipo de Folivari no traballo de Tanguy de Kermelu sobre a adaptación ao cine das series de TV sobre SamSama?
- Desde o punto de vista visual, todo tiña que ser máis claro e detallado que na serie. Pero primeiro, foi necesario chegar a unha historia de 80 minutos, xa que tanto no libro como na serie As aventuras de SamSama son moi curtas. Foi necesario crear máis espazo para unha historia máis detallada e presentar probas que puidesen levar non só aos nenos, senón tamén aos seus pais, ao mundo de SamSamself. A trama tivo que ser cativadora e manter a atención do público durante toda a película. Convidamos aos guionistas Jean Regnault e Valerie Mazhy a crear unha trama na que participaron máis activamente Serge Bloch e Targi. Levounos moito tempo para o guión, porque se supuña que era de alta calidade e interesante para toda a familia. As aventuras planificáronse de xeito que os pais que trouxeron aos seus fillos ao cine tamén puidesen gozar do espectáculo, de xeito que para eles a imaxe tamén sería divertida e interesante. Ademais, a imaxe debería ter provocado o desexo de aconsellar a outros nenos e pais que a vexan.
- Como foi seleccionado o equipo fóra de pantalla que traballou con Tanguy?
- Ofrecémoslle a Julien Halle o posto de director do equipo de rodaxe, posto que leva moito tempo traballando con Tanguy e poderá contratar un equipo que sexa ideal para resolver problemas creativos. Puidemos apreciar a excepcional intelixencia de Julien mentres traballabamos na primeira tempada de Ernest e Celestine e na película The Big Bad Fox and Other Tales, dirixida por Benjamin Renner e Patrick Imbert. Como director do equipo de cine, puido falar cos produtores sobre as finanzas, cumprir os prazos co equipo, discutir animación, escenas e produción co director e atopar formas de acurtar o guión, xa que o primeiro foi deseñado durante 95 minutos, pero era necesario reunir 80 minutos. crea unha historia que non sexa demasiado longa, pero tampouco demasiado dinámica. A dinámica interesa aos nenos, pero perden rapidamente o interese na imaxe. Loitamos por este problema durante moito tempo e, ao final, creamos o tempo ideal: diluímos a dinámica da acción con escenas e diálogos ricos en emocións e tranquilidade. Julien tamén axudou ao director e ao editor, permitíndolles facer axustes con calma ao guión mentres supervisaba el mesmo a animación, xa que esta é a etapa máis importante na produción da película.
Hai que engadir que Damien Brunner, Thibault Ruby, eu e eu queriamos facilitar o traballo de Tanguy e concentrar toda a produción nun só lugar. Polo tanto, reunimos a maior parte do equipo de animación e compositor nun estudo no distrito 10 de París. Outro equipo de Mac Guff traballou en Bruxelas. Tendo en conta que Tanguy vive en Lille, podería chegar facilmente a París e Bruxelas en só unha hora.
- E para rematar, que podes dicir da película rematada?
- Creo que conseguimos facer unha foto, cuxa calidade técnica e artística é competitiva no mercado internacional. O elegante deseño da película combínase con temas espaciais e futuristas. O espectador mergúllase involuntariamente neste mundo e comeza a empatizar cos seus habitantes, porque son simpáticos e divertidos. Ademais, a maioría destes personaxes xa se podían ver nos cómics sobre SamSama e nas dúas primeiras tempadas da serie. Espero que lográsemos unha interesante aventura para SamSam, plantexando importantes preguntas en paralelo. Ensinámoslles aos nenos a facer amigos cos seus soños, aos seus amigos, aos seus pais e a tratar cos seus medos. Nunha palabra, estamos moi orgullosos de ter participado no traballo de tal película.
Socio de prensa
Compañía de cine VOLGA (VOLGAFILM)
